뉴시스 2026.04.02

[전시] 호리아트스페이스, 송필 개인전 'TIME COLLECTED(수집된 시간들)' 개최

PPSS

2026.09.14

(PPSS 백현석 기자) 호리아트스페이스(대표 김나리)에서 10월 10일까지 송필 작가의 개인전 《TIME COLLECTED(수집된 시간)》이 열린다.

이번 전시는 송필이 2021년, 2024년에 이어 호리아트스페이스에서 갖는 세 번째 개인전으로, 건물 외관과 테라스 설치 작업을 포함해 총 15점이 전시장 안팎에 걸쳐 소개된다.

어딘가에 뿌리내리기를 갈망하면서도 결코 한 자리에 머무르지 않는 존재, 작가는 그 쉼 없는 흐름 속에서 인간이 삶을 살아가는 방식을 응시해왔다.

이번 전시에서는 스테인레스 표면에 새겨진 동심원이 두드러진다. 무겁고 단단한 금속이 유동하는 물의 표정을 짓고 있다는 사실 자체가 시선을 붙잡는다. 스테인레스 위에 남은 동심원은 물의 재현이라기보다, 물이 지나간 자리에 새겨진 흔적에 가깝다.

바오밥나무를 형상화한 작품 또한 눈길을 끈다. 사막이라는 척박한 환경에서도 굵은 밑동을 내리고 버티는 바오밥나무의 생명력은 작가 개인의 ‘뿌리내림’이라는 서사와 마주하며 작업의 주제로 자리잡았다. 3,300 여 개의 크리스털이 모여 이루는 나무 형상은 오랜 탐구와 시간이 함께 맺힌 결과로 남는다.

이번 전시에는 야광안료를 입힌 청매화와 홍매화 작업이 함께 소개되며, 어두워지면 각각 옅은 초록빛과 분홍빛으로 빛난다. 청매화의 뿌리는 이번 전시에서 처음으로 스테인레스 물결 위에 놓인다. 겨울 끝에서도 가장 먼저 피어나는 매화는 상실과 이주를 통과해 온 그의 작업 안에서 하나의 항수(恒數)처럼 기능한다.

사람도 동물도 피규어가 됐다…최석운 개인전

뉴시스

2026.04.02

[서울=뉴시스] 박현주 미술전문 기자 = 단순한 인물화가 아니다. 감정이 제거된 존재들이다. 살아 있지만 어딘가 멈춰 있고, 서 있지만 이미 전시된 상태에 가깝다.

서울 삼청동 호리아트스페이스에서 열린 최석운(66) 개인전 ‘FIGURE SCENES’는 우리 시대의 자화상을 낯설게 드러낸다. 그가 포착한 ‘장면(Scenes)’은 이야기라기보다, 감정이 빠져나간 자리에서 남은 흔적에 가깝다.

전시의 핵심 개념인 ‘피규어(Figure)’는 실재를 닮았지만 생명성이 제거된 존재를 뜻한다. 이번 전시는 작가가 오랫동안 천착해온 인물 중심 서사에서 벗어나, 인간과 자연이 하나의 정서적 풍경으로 통합되는 새로운 회화적 전환을 보여준다.

작가는 팬데믹으로 중단된 전시 이후 전남 해남 임하도에서 1년여를 머물렀다. 고립된 섬에서의 시간은 익숙한 것을 낯설게 바라보게 했고, 이후 이탈리아 시칠리아와 피렌체 여행은 시선을 인간 너머의 풍경으로 확장시키는 계기가 됐다.

작가는 인물을 풍경 속에 배치하는 데 그치지 않는다. 풍경이 인물이 되고, 인물이 다시 풍경으로 치환되는 순환 구조를 통해 인간 존재를 낯설게 재구성한다.

전시에 등장하는 장면들은 작가의 경험과 관찰에서 출발한다. 자전거 여행 중 만난 인물에서 비롯된 ‘섬진강’, 오랜 시간 지나며 비로소 눈에 들어온 풍경을 담은 ‘모란꽃 밭에서’ 등은 일상의 틈에서 길어 올린 시선의 기록이다.

특히 유기견 구조 경험을 바탕으로 한 ‘Vacances’ 연작은 돗자리 위에 무표정하게 앉은 개들을 통해 공존과 책임의 문제를 환기한다. 이 장면에서 오히려 동물은 살아 있고, 인간은 정지된 존재처럼 보인다.

‘발코니’ 연작 역시 정적인 구도 속에서 미묘한 긴장을 드러낸다. 인물들은 서로를 바라보지 않으며, 감정의 흐름이 차단된 상태로 화면에 놓였다.

일상의 연극적인 장면을 통해 인간 존재의 상태를 드러낸 작품들은 묘하게 끌린다. 무표정한 인물들 속에서, 감정 없이 살아가는 나 자신의 얼굴을 발견하게 한다. 전시는 5월 2일까지. 관람은 무료.